Festival LEYENDAS DEL ROCK
Beniel (Murcia) –
Colegio Río Segura – 17 y 18 de agosto de 2012
Dos días
de conciertos: el del 17 gratuito y el del 18 en el que tocarían dieciséis grupos
por el módico precio de 30€. Teniendo en cuenta la calidad del festival, el
precio es sumamente económico. El aforo estaba limitado a unas 5.000 personas y,
al día del concierto, quedaban por vender cerca de 800 entradas, lo que me hace
pensar que la crisis realmente está muy dura o que siempre existen algunos finalistas. Tan pronto llegué al recinto,
vi un póster donde el Leyendas
homenajeaba a importantes músicos fallecidos. Como siga esta frecuencia de
fallecimientos, el próximo año el póster tendrá que ser más grande.
Me he
quedado gratamente impresionado por Iron
What? De lejos, Steve Harris y Bruce Dickinson se parecen mucho a sus
imitadores (o viceversa). En el aspecto musical, no hay nada que reprocharle a
esta banda tributo. Es posible que éstos toquen canciones que no podré ver en
el momento que pueda capturar a los maestros. Disfrutamos muchísimo, incluyendo
la bandera británica y el diablo con tridente. Continuaba Oker, banda con chica al frente y que, con una propuesta de Heavy Metal,
tiene mucho gancho. La canción que cerró la actuación, ‘Rebeldes de acero’,
muestra con su título el estilo musical del grupo. Steel Horse ofrecieron un magnífico concierto dentro de la cuerda
del Heavy Metal tradicional, incluyendo un magnífico desarrollo de sus
instrumentistas y un vocalista excepcional. La banda cerró con ‘Run to survive’
exactamente a las siete de la tarde con un calor impresionante. Y aquí estaba Hybris con el espectacular Pacho Brea
(ex Ankhara) a la voz y mostrando su excelente técnica, donde destaca el hecho
de que dosifica muy bien su caudal de voz subiendo algunas octavas sólo en
momentos puntuales. Entre los temas finales estuvo una versión de ‘Hold the
line’ en español. Vhaldemar es otra
banda de Heavy Power Metal muy buena que, además de tener un magnífico cantante
y una espectacular sección rítmica, cuenta con un guitarrista disparador de
solos veloces y variados. El Death Metal tenía su representación de la mano de Noctem con una poderosa andanada de Metal
del más oscuro. A pesar del calor no renunciaron a sus vestimentas, el cantante
estuvo durante casi todo el concierto encapuchado.
Rosa Negra es una de las bandas reunificadas a propósito de este
festival. Con sólo uno de sus miembros originales, parece más un encuentro
anecdótico que la posibilidad de continuar trabajando como grupo en el futuro. Esperaba
a Medina Azahara como cosa buena y
el concierto fue espectacular con un grupo muy entregado y un público coreando
la gran mayoría de las canciones. Manuel, el vocalista, salió con una camiseta
del “Che” Guevara que no juega mucho con el estilo musical de la banda, pero sí
posiblemente con alguna de las ideas contenidas en las letras. Cerraron con
‘Necesito respirar’ con un colegio repleto de personas, muchas de las cuales no
volvieron al otro día para no tener que pagar, pero que esa noche disfrutaron y
entregaron su corazón a los dueños de la mezquita. La noche la cerraba La Leñera, un grupo de homenaje a Leño,
esa banda que fue tan importante en el panorama del Rock español y tan poco
trascendente más allá de las fronteras del mismo. Durante poco más de una hora
fueron desgranando los temas de aquel grupo mítico con un repertorio totalmente
aleatorio visitando cualquier disco de Leño y cualquiera de sus canciones. Eran
las dos de la mañana cuando finalizaron los últimos acordes y nos preparamos
para el segundo día del Leyendas.
Como
siempre, asistió un interesante y variopinto público al día grande de este
festival. Muy buen rollo y amistad se respiraban. Iron Curtain
interpretaron nueve canciones, entre ellas una versión de Judas
Priest y otra de Girlschool. Un show
intenso. Vita Imana es
una banda súper potente con una mezcla de Heavy y Thrash, y mucha
adrenalina. En el tema final el cantante comenzó a gritar "al suelo,
cabrones", y los asistentes se agacharon todos, siguiendo el ritmo con la
voz y aplaudiendo. ¡Asombroso! Dunedain dio una propuesta ligeramente más fresca
con relación a la banda anterior y también recibió una buena acogida por parte
de la gran cantidad de público que, ya a esa hora -una de la tarde-, repletaba
el recinto. El grupo demostró estar en plena forma. Continuaba Sphinx, banda de Heavy Metal
tradicional de Cádiz. Durante todo el concierto su cantante mostró un imponente
control sobre su timbre vocal elevando las octavas de manera dosificada. La
banda anunció que comenzará a trabajar en su quinto disco de estudio. Azrael comenzaron con una gran dosis de
buen rollo y alegría sobre el escenario. Cerraron su intervención con ‘Para
bien o para mal’. Impresionante actuación de un grupo que se mantiene y mejora
con el paso de los años. De Centinela,
grupo de Albacete, hay que destacar a José Cano, que se convertirá en una
leyenda del Rock español por su impresionante caudal de voz. Si hay una banda
que sea alegre y que le guste demostrarlo, es Lujuria. Durante una hora, la música y el verbo de Óscar
predominaron, pues ya todo el mundo sabe que el afamado vocalista se
caracteriza por sus ácidos comentarios dentro y fuera del escenario, entre los
que destacó esta tarde su recuerdo hacia el "puto Putin", a propósito
de la sanción que se ha establecido al grupo de Punk ruso Pussy Riot. Tampoco
‘La favorita del rey’ escapó a alegóricos comentarios preliminares. Saratoga, desde que comenzaron con
‘Juicio final’, demostraron que este sería un gran concierto respaldado por
interesantes temas. Saratoga ya tiene material suficiente como para realizar un
“grandes éxitos” en directo. Angelus
Apatrida comenzaron a todo motor. El grupo está todavía más afilado que
antes. Hicieron una versión del tema de Iron Maiden ‘Be quick or be dead’ mucho
más acelerada.
Eluveitie presenta
una propuesta totalmente diferente. Los suizos cultivan un estilo de Folk Metal
con instrumentos medievales. Muy interesante la presencia de las dos chicas,
una con violín y la otra con una zanfoña. Sus canciones fueron muy aplaudidas y
mostraron la versatilidad del grupo y de algunos de sus instrumentistas y el
cantante. Avalanch interpretaron
algunos temas de su nuevo disco aunque también dedicaron gran peso de su
actuación a las canciones de discos anteriores. Genial actuación de uno de los
grupos españoles actuales cuya música más se conoce a nivel internacional. Estaba
esperando con gran expectación la actuación de Stratovarius. Me duele escribir estas líneas pero el concierto fue
extremadamente aburrido y falto de entusiasmo. Los músicos geniales y la
selección de canciones errónea. Un fan me dijo: “La actuación ha sido un Timo”, refiriéndose doblemente al nombre
del cantante y a la calidad del show.
Después de un largo set de aburridas melodías, al final tocaron dos de los
temas de mayor pegada: ‘The kiss of Judas’ y ‘Hunting high and low’, donde
intentaron apropiarse del público a base de la repetición de coros y palmadas.
Timo lanzaba amplios parlamentos en inglés, pues al parecer no sabe que la
mayoría de la población española es monolingüe, y lo que hacía con este
discurso era aburrir todavía más. Tal vez por ser el concierto más esperado,
fue el más decepcionante de todo el festival. Warcry eran los próximos y tuvieron la gentileza de elaborar un set list completamente diferente al de
otros años y retomando muchas de las canciones que habitualmente no tocan. Fue
un gesto muy interesante. Gran apoyo el que recibieron del público. Banzai es del tipo de banda que nunca
pasa de moda. Aquí tenía a una de esas reunificaciones nostálgicas y me
encuentro con un grupo en toda plenitud, que continúa exactamente en el mismo
punto en que lo dejaron muchos años atrás. La piel ya no está tersa, pero los
dedos de Domínguez, las baquetas de Biosca y, sobre todo, la garganta de
Manzano están tan bien como siempre. El público coreó con mucha más fuerza las
canciones del primer disco. Espectacular concierto de una banda que aún tiene
mucho que decir y de la cual esperamos pronto su tercer disco. ¡Qué decir de Obús! Los músicos salieron de un
pasillo que estaba debajo de la batería, con una estela de humo. Se retiraron después
de haber dicho Fortu que "nos tenemos que ir corriendo, que estamos
apurados". No te pierdas nunca la oportunidad de ver a Obús. Como se decía
en la segunda mitad del siglo XIX en Cuba y todavía se dice en España, "te
lo digo por tu bien". Le tocaba cerrar el festival a Saurom. Si ya el año pasado su actuación fue impresionante y
contaron con una también impresionante multitud de seguidores, este año fue
igual. El espectáculo incluyó a los personajes del videoclip ‘La leyenda de
Gambrinus’. También a un grupo de gaiteros y algunos malabaristas en lo que fue
un show muy versátil y entretenido.
Estoy seguro de que gran parte del cariño que el público siente radica en el
carisma de Miguel Franco, aunque es indudable que la calidad musical del grupo,
el trabajo compositivo y la complejidad lírica son pilares que sustentan a una
banda que continuará creciendo y a la que le deseo lo mejor. El cierre fue por
todo lo alto, con fuegos artificiales incluidos.
Con esto
terminaba el Leyendas del Rock, un
festival que indudablemente es el mejor dentro de su estilo, es en el que más
bandas españolas se pueden ver, de las que necesitan este tipo de promoción. Es
un festival que ha alcanzado un sello propio con la reunificación y
presentación de agrupaciones míticas del país, lo que permite dar una mirada
hacia el pasado, presente, y el futuro al poder apreciar a grupos que van
creciendo y mejorando año tras año, con un precio excesivamente módico, de anticrisis,
ya que entre los dos días se presentaron 25 bandas y el precio de la entrada
era sólo de 30€. ¡Hasta el año que viene, Leyendas!
Texto
y fotos: Tony González
(Crónica más extensa y más imágenes en: rockencuba.com)
ALHÁNDAL
Madrid – Honky Tonk –
11.07.12
Alhándal
se gustó. Y gustaron. Gustaron porque su fusión de estilo andalusí y rockero se hizo sentir en un concierto
notable tanto en técnica como en corazón. El grupo, repleto de músicos serios y
brillantes junto a la personal voz y maneras de su frontman, caló jondo en
una sala que gozó tanto con sus canciones como con las interesantísimas
versiones que ofrecieron (en especial ‘El lago’). Aunque faltó algún invitado
esperado, al que no vamos a nombrar pero era el cantante de Medina Azahara,
podemos estar muy felices de haber visto sobre las tablas acompañando al grupo
a Gema Vau -Biosfear- y especialmente a Ismael Tamayo –Maktub-, que nos dejó
completamente dichosos en la versión de ‘El garrotín’ (Smash). Esperamos ahora
con mucha ilusión su nuevo disco, previsto para noviembre o diciembre.
F.S.Pérez & M.M.Crisol
Ente + Demon + Anger Soul + Percutor
Madrid - Gruta 77. 04.08.12.
El
Metal latino en España es ya una realidad incontestable, pero faltaba el evento
que nos ayudara a cortar la cinta del puente. El acto tuvo lugar en Madrid el
pasado mes de agosto, ante la presencia de las autoridades competentes. Ahora
en serio, se intuía que la cita sería histórica… y así resultó. La presencia
estelar de los ecuatorianos Ente no
era más que una estupenda excusa para una borrachera de hermandad entre
continentes y países, con un reparto equitativo de bandas españolas (los
madrileños Demon y Anger Soul) y el combo hispano-ecuatoriano Percutor. Fueron
cerca de cuatro horas de un espectáculo variado y febril, que combinó el Death
Grind del cuarteto de Quito con el Thrash extremo y agresivo de Anger Soul y ese otro Thrash más
clásico y lúdico de los jovencísimos Demon.
Caso aparte es el Speed-Thrash de Percutor,
para muchos lo más genuino de la mezcla de las dos culturas metaleras: la de cualquier país
latinoamericano donde la represión política y social haya generado una fuerte
contestación artística, y esa otra represión mucho más sutil pero igualmente
efectiva, que es la que se aplica en sociedades occidentales como la española. Unos
lo cantaron en castellano y otros en inglés, pero todos se dieron sus buenas
trompadas en la pista. Fue un pogo visceral y desestresante, que pronto se
convirtió en el fenómeno de la temporada: el circle-pit. Esa noche se exhibió con ganas la bandera tricolor de
Ecuador, los chicos de Anger Soul regalaron su maqueta por docenas y hasta tuvimos
un presentador de lujo, David Calderón aka
“Trovador urbano”, a quien finalmente acompañaron Luis “Percutor”, Juan
Carlos “Sangre Sur Rock” y Javier Endara, de Wild. Sólo faltaba en el escenario
una tarta de cumpleaños para lo que resultó una fiesta de principio a fin.
Parecía un suicidio comercial programar un festival como éste un primer sábado
de agosto, pero a veces Madrid tiene estas cosas que la hacen tan grande,
singular y al mismo tiempo under.
Leonardo Cebrián Sanz
DULCE NEUS
DULCE NEUS + Garaje
Jack
Madrid – Copérnico –
22.09.12
La
presentación de un nuevo sello discográfico independiente (Rockcultura Records)
nos trajo una agradable velada de buen Rock para comenzar la temporada otoñal
de salas. Otorgaremos un sobresaliente a los dos grupos por su actitud y
buen hacer sobre el escenario y un suspenso inapelable a los responsables de Copérnico, que presentaba unas
lamentables y peligrosas goteras sobre el escenario. Dulce Neus saltó al escenario con puntualidad. La banda, que sigue
presentando su segundo flamante trabajo ‘Malabaristas del corazón’, es
comandada por Nieves Lucerón, que se sobrepuso a su embarazo y nos deleitó con
su cálida y prodigiosa voz. Siempre estuvo arropada por su compañero de fatigas
José Cuesta, un guitarrista virtuoso y espectacular sobre el escenario. No
faltaron hits hardroqueros del
segundo disco (‘Malviviendo’, ‘Charcos de barro’, ’Alicia en el país de las
mentiras’ o ‘Nunca seremos estrellas del Rock’n’Roll’) salpicados por algunas
versiones (Leño, AC/DC) o la emocionante balada ‘Las olvidadas’. Tras un breve
descanso y la llegada a la sala del público más impuntual, comenzó su show Garaje Jack, grupo que garantiza
profesionalidad, buenos temas y la energía imprescindible para disfrutar de la
música en vivo. Aunque estrenaron algún tema sin grabar, recurrieron a los
clásicos de su último trabajo en directo. No faltaron ‘Sin red’ o ‘Tú y yo’, un
tema a medio tiempo donde la frontman
Laura Rubio consiguió emocionar de nuevo a sus fans. La parte final no perdió intensidad, ya que Laura tuvo el detalle
de invitar a Nieves Lucerón a compartir escenario en la recta final del show.
Y, como postre, pidió prórroga a los técnicos de sonido para volver a disfrutar
de una entusiasta versión del ‘Whola lotta love’ de Led Zeppelin. Texto y foto: Javier del Valle
DESASTRE + Chatarra
Madrid – Caracol - 11.05.12
Apenas
cincuenta personas estábamos en la sala cuando empezaron a sonar las primeras
notas de ‘A la deriva’, canción con la que comenzó el trío Chatarra, llegado desde El Vendrell (Tarragona). Conforme iba
avanzando la canción, la gente iba accediendo al recinto llegando al final a
ser más de trescientas en la sala. Los músicos siguieron con su repertorio
compuesto por las canciones: ‘¿Qué de qué?’, ‘Imposible’, ‘Movidas’, ‘Mímame’, ‘¿Cuándo
perder fue ganar?’, ‘Las ruinas’, ‘En mis cabales’, ‘¿Sí o no?’, ‘Ellos dicen
mierda’ (La Polla Records) y ‘El río’. Un buen grupo con muchas tablas, aunque
es la primera vez que salen de Cataluña, como nos dijo Chusaco. Los años que
llevan dando bolos hacen que los nervios se pierdan enseguida sobre el
escenario.
Llega el
plato fuerte de la noche, había que oír cómo suena el disco ‘Soltando lastre’
en un directo que nos traían Desastre desde
Usera. Por el escenario también se asomaron a colaborar Juanan (The Gambas) a
la trompeta, Fernando (Al Otro Lado) con el trombón y Pepe (Sally Brown) al
saxo. Con excepción de la canción ‘Mundo atragantado’, sonaron absolutamente
todas las del nuevo disco entremezcladas con ‘Incordiar’, ‘Mal trago’, ‘Dando
que hablar’, ‘Como la espuma’, ‘Algo mejor’, ‘África’, ‘Siempre hay otros’, ‘No
dudes’, ‘Barrigón’, ‘Combo del perdedor’, ‘El loro’, ‘Acción’, ‘Quien mucho abarca’
y ‘Que no amanezca’. Para los bises se
presentó Trapa (Matando Gratix) que hizo a dúo con Alfonso ‘La reina del salón’,
después sonaron ‘Rock de carretera’, ‘Tos`dacuerdo’ y la gran sorpresa de la
noche llegó cuando Alfonso se quitó el bajo y apareció en el escenario Toni
Urbano (Leño) y se marcaron una gran versión de ‘Aprendiendo a escuchar’ (por
supuesto, de Leño); a mitad de la misma, Alfonso, en un voy para atrás y para delante
en el escenario, como para coger carrerilla, finalmente la cogió y se tiró a la
piscina de un público que le cogió en volandas para dejarlo nuevamente en el
escenario sin haber pisado el suelo en un solo momento, y así terminar la noche
con un ‘Me piro’ que hizo las delicias de los presentes que no pararon de
bailar y dar saltos en todo el concierto. Estos chicos saben cómo hacer que la
gente no descanse durante todo su espectáculo. Rock que ha dado, da y dará que
hablar mucho tiempo con dos grupos muy influenciados por bandas como Leño. ¡Que
sigan dando leña!
Bernardo Prieto
ARKANIA + Hells Bulls
Madrid – Caracol – 27.04.12
Si
alguien versiona a AC/DC, son estos chicos de Hells Bulls. Vestuario, movimientos, algunas versiones con toques
más personales que otras más fieles a los grandes del Rock. Para empezar la
traca nada mejor que ‘Hell ain’t a bad place to be’, con las primeras notas ya
empezó la gente asistente a calentarse y a no parar en cada canción, también
coreadas por todo el mundo. Claro que con un setlist así, ¿quién se está quieto?: ‘Back in black’, ‘Hard as a
rock’, ‘Jailbreak’, ‘TNT’, ‘You shook me all nigth long’, ‘Whole lotta Rosie’,
‘If you want blood’, ‘Shoot to thrill’ y, para rematar, las inolvidables ‘Highway to hell’ y ‘Thunderstruck’. Si a
esto añadimos cómo suenan y cómo se mueven por el escenario, no les daríamos
menos de un notable alto. Muy recomendables de ver, oír y disfrutarlos.
Para
presentar el disco ‘La bestia dormida’, Arkania
(el grupo que fue portada en nuestro número de marzo-abril), con Ícaro al
frente, hizo las delicias de los allí presentes con un repertorio a la altura
de las expectativas y más. Únicamente tres canciones de este nuevo disco no
estuvieron presentes. ‘Armaggedon’ y ‘La bestia dormida’ iniciaron sin descanso
este concierto para volver a recordar su ‘Bandido’ y ‘Alto y claro’. Barny (teclista)
nos vuelve a transportar al nuevo redondo con las primeras notas de ‘XXIV’,
seguimos el concierto con ‘Eterna’, ‘Sirenas de ciudad’, ‘Cuentacuentos’, ‘Qué
será de ti’ y su conocido ‘Rosas sin espinas’. Llegados a este punto, comienzan
las sorpresas sobre el escenario apareciendo José Garrido (Arwen) que hace un
dúo magnífico en la canción dedicada a la hija de Ícaro: ‘Gabrielle’, sigue la
marcha con ‘Musa’ e ‘Irrompible’ para “romper” con una nueva sorpresa con Óscar
Sancho (Lujuria) y empezar una auténtica tormenta final en el escenario con
‘Hijos del trueno’. Pero aquí no se termina todo, ‘Armas de cristal’ inició el
momento de los bises que, ‘Siempre
contigo’, nos trajo una nueva sorpresa empezando a sonar un violín de fondo;
era Alberto Tejera, anterior componente de Arkania, que colaboró nuevamente esta
vez con su instrumento. Ahora sí que comienza el final con un acople que se
marcó Mr. Takito indicando el comienzo de ‘¡Hey tú!’, canción de despedida de
un concierto que nos dejó con ganas de más y de repetir en cuanto sea posible.
Texto y foto: Bernardo Prieto
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