ZINKIN’ PRIM + RECOVER

Madrid – El Lago – 19.02.10

No se consiguió el lleno que estaba previsto en la sala, pero eso no impidió que Recover vertiese todo su buen hacer durante algo más de una hora. Demostraron por qué tienen sentido los grupos de versiones y nos engancharon con su visión de los clásicos de los años setenta desde la primera canción. Así, pudimos disfrutar de ‘Hush’ de Deep Purple, ver cómo su incombustible cantante hacía de Freddy Mercury en ‘Tie your mother down’ o recordar a los Kiss con ‘Rock´n´Roll all night’. Un concierto muy enérgico.

foto: Marco Vara

Barbarroja se cayó del cartel unos días antes alegando que su batería Rocko les acababa de abandonar y que no tenían margen de tiempo para buscar otro. Lo que nos parece muy extraño es que no se haya hecho comunicado oficial del hecho ni la noticia haya salido publicada en medio alguno.

Zinkin’ Prim lo tuvo difícil. Estuvieron a la altura, pero el sonido no les acompañó lo suficiente y la voz de Carlos Almendro se vio bastante mermada. Aún así, eso no les impidió hacernos pasar un buen rato con temas ya clásicos como ‘Alí’, ‘No vas a tener una casa en la puta vida’, ‘Violando la ley’ o la versión de la carismática ‘El progreso’ de Roberto Carlos, donde Kake (Caskärrabias) se subió al escenario para prestar su voz. foto: Jon Marin

En definitiva, una buena noche de Rocanrol en la que pudimos disfrutar de estos dos grupazos en un ambiente muy familiar.

Marco Vara

A PALO SEKO

Alcalá de Henares (Madrid) – “6 actuaciones 6” – 16.01.10

A nuestros colegas de A Palo Seko parece que la imaginación no se les acaba y para la presentación de su “disko rojo” idearon una verdadera locura, ofrecer seis conciertos consecutivos, todos en una misma noche y en seis garitos diferentes de su nativa Alcalá de Henares. Aquí les resumimos lo que fue esta gran aventura.

21:45 h. - Tic-Tac.- Empezaba la noche y el acontecimiento debía ser algo para recordar. “Entre el manco que escribía y A Palo Seko que toca, Alcalá es lo más”, decía Mimi (batería). La noche era joven, el público entregado, los músicos frescos y los periodistas curiosos acerca de si el experimento funcionaría. Mientras tanto ‘1914’ (nuevo tema) y ‘Cláusula de rescisión’ arrancaban la carrera hacia un récord. Para el último tema, Fernando y Mohamed, flautista y violinista de Mago de Oz subieron al escenario para acompañar a la banda en ‘Makis’, el primer sencillo de ‘El disko rojo’.

10:25 - Kajuna.- El siguiente portal, el segundo garito. La misma gente más la que desde antes esperaba ahí. Mimi hacía alarde de sus dotes de presentador y con altavoz en mano sacaba el arte que tiene. Aquí, entre otras, cayeron ‘Hipoteca’, ‘Si kieren tranquilidad…’ y por segunda vez ‘1914’.

11:10 – RockNight.- Un escenario más amplio y mejor acondicionado. Una vez más los de Mago de Oz subieron para tocar el sencillo del disco, ‘Makis guerrilleros’, y así se les veía, seguían aguantando los jodíos. Ah, y para no variar, ‘1914’.

12:05 – Insomnio.- Lo curioso no es que los músicos aguantaran; la gente seguía siendo la misma que en el primer sitio, pero en cada uno se unían más. Aquí fue el momento de las versiones peculiares: ‘Pedro Navaja’ y ‘Eva María’ sonaban mientras los camareros hacían fotos al público, probablemente no suela petarse así el sitio.

00:50 – Gotham.- El bar en donde siempre hay tíos en el servicio de chicas, ¿será que ya iban un poco pedos? Pocas notas de esta redactora, pero que tocaron ‘1914’, la tocaron.

Sin horario definido – Rockala.- No sé cómo llegaron los músicos, ni cómo llegué yo. Después de seis garitos y una cantidad incalculable de cervezas y tequilas, poco hay que decir salvo que repitieron ‘Eva María’, y, por supuesto, ‘1914’ que, por cierto, es el tema del vídeo y por eso nos la dieron “X 6”. En definitiva, un experimento muy bien logrado. Felicitaciones al grupo y que sigan esas cabecillas locas dando vueltas para hacer cosas tan originales.

Texto y fotos: Cihuatl Zúñiga

SAHARA

Madrid – El Lago – 19.12.09

Desafiando un frío cruel, nos acercamos a la sala El Lago, en el polígono de Vallekas, para presenciar el concierto presentación de los madrileños Sahara y su ópera prima, ‘Sólo un segundo’, un trabajo autoproducido. No conocía el local, ni tampoco el poder de convocatoria de los chicos, pero sé la ilusión que tenían puesta en el concierto y que darían lo mejor de sí (unas horas antes estuvieron en los estudios de Radio Vallekas comentándolo).

Sahara se mueve entre el Rock melódico y el clásico de toda la vida, con canciones bien estructuradas, tanto lírica como musicalmente; temas que pretenden seducir al oyente. Es una formación sólida, consolidada desde hace un par de años. Han tocado en varios locales de Madrid y tienen claro qué quieren tocar y cómo hacerlo. Con Juan Pedro Escobar como vocalista y maestro de ceremonias, el concierto se presentaba en dos partes: una primera donde tocarían prácticamente todos los temas de su propio disco, y una segunda donde dejarían paso a las versiones, fiel termómetro de sus influencias y gustos musicales. Comenzaron con ‘Fue una noche’, para seguir con ‘Dame más amor’. Las ganas de los chicos y sus buenas maneras quedaron un tanto apagadas por un sonido deficiente que dificultó bastante su tarea. Siguieron con la pegadiza ‘Que no, que no’ y la melódica ‘No dejes que sea yo’, para continuar con ‘Celos’, una estupenda canción muy directa y una de mis favoritas del disco. El sonido mejoró un poco (o yo me fuí acostumbrando) para seguir con la homónima ‘Sólo un segundo’, un gran tema melódico con cambios de ritmo, para terminar con ‘Tal vez’. Sin duda, el grupo estuvo muy por encima del sonido. La segunda parte fue un concierto de versiones donde participaron varios amigos de la banda. Sonaron covers de Whitesnake, de Rainbow (me encanta el legado Purple), Gary Moore, Tyketto y Guns N’ Roses para terminar con la coral ‘Highway to hell’, que todos en el local coreamos a gritos. Pero lo mejor fueron dos nuevos temas, no incluidos en ‘Sólo un segundo’. En ambos se notaba un sonido más Hard y mayor protagonismo de las guitarras, y los dos me gustaron mucho: ‘Cállate’, muy directa y pegadiza, y ‘Lo sé’, con una letra muy potente, ambos bien cantados por Juan Pedro, bien arropado por las guitarras y por el resto de la banda.

Como buenos músicos que son, esperaban más y querían sonar mejor (el sonido no les ayudó nada), pero sus ganas y su actitud compensaron de sobra estos problemas. Un concierto intenso y divertido que gustó a la gente que asistimos a la sala. Ahora tendrán que defender su nuevo trabajo en próximos conciertos, pero les auguramos un buen futuro.

Jesús Nono García

TRUCO O TRATO

Madrid – Ritmo & Compás – 13.12.09

Esta noche de domingo pudimos disfrutar de nuevo de la actuación en Madrid de los jienenses Truco o Trato en un directo humilde pero que no defraudaría a todo aquel que haya tenido la oportunidad de poder disfrutar del Rock potente y letras dulces de sus anteriores actuaciones.

De nuevo, Truco o Trato dio lo mejor de sí mismo ante un público escaso y poco activo, demostrando que, a pesar de ser un grupo novel, profesionalidad y pasión por la música, su música, no les faltan. Además de la habitual coordinación perfecta entre miembros del grupo, quisiera destacar el trabajo del sustituto del batería “oficial” de la banda, quien encajó en el sonido general perfectamente.

Como siempre, la belleza y la voz melódica de la cantante bañó los oídos de los asistentes, dejándose las cuerdas vocales en cada palabra que nos regalaba. A ver si consiguen una actuación con un público amplio o en algún festival con renombre para que la gente pueda apreciar la capacidad de Truco o Trato sobre los escenarios, ya que es una lástima que tanto talento pase desapercibido.

Los comienzos en el mundo de la música siempre son difíciles, pero seguramente les llegará la hora de despuntar en el panorama musical nacional. El tiempo pone a cada uno en su sitio.

Ricardo Bayón

Foto: David Casero

Stranded Siren + Tears Of Martyr + Diabulus In Musica

Madrid – Excalibur – 19.12.09

Desembarcaron en la sala Excalibur tres grandes bandas de Metal Gótico. Un concierto lleno de calidad y de buena música, que por desgracia no contó con toda la presencia de público que merecía. Abrió la noche Stranded Siren, banda madrileña que se encargó de calentar el ambiente mientras que el público iba llegando poco a poco. Su actuación fue un poco fría, posiblemente debido a la ausencia de gente. Pese a que, seguramente, no fue su mejor noche, tienen un gran sonido en el que destaca principalmente el buen hacer de su teclista Javier. Con influencias tan variadas como Epica o Cradle Of Filth, Stranded Siren es una banda a tener en cuenta en un futuro. Tras un pequeño parón, los canarios Tears Of Martyr salieron como un huracán con energía para dar y tomar. Repasaron su primer disco comenzando con ‘Realm of pain’, pasando por ‘Shadow’, el grandísimo ‘Chasing the sun’ (uno de los mejores temas de la banda) para terminar con más energía si cabe con ‘Evil domini’. Pese a pequeños problemas con el micro, el concierto fue redondo, con una banda llena de energía y calidad encima del escenario. Todos sus miembros son grandes en su instrumento, pero cabe destacar la labor de Berenice, que posiblemente sea una de las mejores voces del panorama español. Su voz dulce contrasta perfectamente con los guturales de su guitarrista Miguel Ángel, ya que ambos comparten el protagonismo en la parte vocal. Esto hace de Tears Of Martyr un grupo interesante incluso para aquellos que no sean grandes seguidores de este tipo de sonido. Su directo vale la pena, ya que ganan en las distancias cortas. Cerraron la noche los pamplonicas Diabulus In Musica, que disfrutaron de un ambiente mucho más caldeado que al principio del show. Y la verdad es que no decepcionaron, porque su propuesta de Metal Gótico con ciertos toques épicos fue un gran cierre para la noche. Pese a que los problemas técnicos con el micro se repitieron, Zuberoa, su vocalista, salió al paso con gran profesionalidad y tiró adelante, animando al público y sin parar un solo momento encima del escenario. ‘Ishtar’ fue el primero de los once temas que presentaron. Además, fue el único grupo que incluyó una versión en su set list, en este caso ‘Nemo’ de Nightwish. En resumen, gran cierre para una noche llena de calidad y que quedará en la mente de muchos como un gran concierto. ¿La única pega? Que el público no haya apoyado como debería un evento como este. ¡Apuntároslo para la siguiente!

Andrea Morante

MANUEL SEOANE + Éride + Klepsidra

Ávila – Sala Sala – 16.01.10

El concierto se desarrolló con muy buen rollo, en un ambiente muy familiar, como siempre ocurre con los celebrados en esta sala. Comenzaron tocando los madrileños Klepsidra, dejando un muy buen sabor de boca entre todos los asistentes, presentando los temas de su último trabajo y mezclándolos con los de su anterior CD, el segundo. Luego el grupo local, Éride, que siempre deja un buen sabor de boca con una entrada fascinante. Desde el ‘Pocoloco’ hasta el final, una actuación muy buena de Kobee y compañía. Hicieron un repaso de todos sus temas en general con 'Infaustos', 'Contradicción'… Antes de la actuación de Seoane, Dani de Ars Amandi subió al escenario, copa en mano, a presentar al grupo del guitarrista: Burning Kingdom. El concierto se desarrolló de maravilla y llegaba a su fin con temas como 'Good times', 'Sexy song' o una canción que rebosó energía, 'Rock Formosa'.

Fran Molero

CALIBRE ZERO + Hora Zulu

Madrid – Heineken – 20.11.09

El concierto empezó con unos Calibre Zero muy entregados a su público madrileño. Era la presentación “no oficial” de su nuevo trabajo, ‘Inmune’, porque en realidad lo que hacían esta noche era aceptar gustosamente la invitación de los andaluces Hora Zulu para tocar junto a ellos en esta sala complicada de llenar en estos tiempos de crisis. No defraudaron y hubo gente que coreó sus canciones. Comenzaron con ‘Hasta quedar sin voz’ para dejar paso a ‘El mundo estremeció’, ‘El hombre al que odiar’ o ‘Fuiste tú’, todas ellas de su nuevo disco. También sonaron ‘Marcas y heridas’, ‘Habla la guerra’ o ‘Derrotando miedos’, esta última perteneciente al anterior ‘Jugando con fuego’. Buen concierto el de los madrileños que se dejaron todo en el escenario para demostrar que apuntan alto y que piensan dar fuerte con este nuevo elepé, no sólo en la Comunidad, sino en todo el Estado. Personalidad y demostración de que están inmunes a cualquier mal. Una hora, más o menos, de actuación, para dejar paso a unos Hora Zulu que venían a Madrid después de un año para, con una sala a rebosar, hacer botar y saltar a la gente con canciones de sus cuatro discos. Muy buen humor por parte del cantante. Sonaron ‘Tango’, ‘Camarada’, ‘Dice el Poniente’, ‘Tanto que perdí’, ‘Yonki Supastarz’, ‘Ya que te pierdo’, ‘Con las trenzas de tu pelo’, ‘Tiento’… Set list completito para cerrar con ‘A ver si me entiendes’. Buen regreso y buen concierto.

Texto y foto: Fran Molero

RECOVER

Madrid – Excalibur – 13.11.09

Me llama mi amigo Ángel Molina (guitarrista, ex Posesión) para decirme que se ha incorporado a una banda de versiones y mi alegría se triplica cuando descubro que en ella también forman otros dos viejos -de tiempo transcurrido, que no edad- colegas: José L. Jorquera (cantante, ex Bloody Mary, Alma Cheyenne) y Juan de Juanes (guitarrista, que también pasó por las filas de B. Mary y Algo Salvaje, entre otros). La satisfacción sigue en aumento cuando descubro que Recover hace versiones de grandes temas de los setenta. “Esto tiene que ser la bomba”, pienso, y no dudo en acudir a casa, a la sala Excalibur, que esta anoche está repleta de gente. Menos aún cuando los músicos han tenido el detalle de invitarme a presentar el concierto. Me subo al escenario con la pretensión de introducir de manera breve y sencilla –como es mi estilo- a estos experimentados profesionales, cuya plantilla se cierra con Richard Acosta al bajo y Gastón Vargas a la batería, cuando, ante mí, ante el micro y todos los presentes aparece Mariano García que, sin previo aviso, hace una de sus -más largas- presentaciones. Cuando bajo del escenario, mis amigos me reprochan no haberle cortado o similar, pero uno, que ya se lo toma todo con humor, espeta: “Si a estas alturas Mariano García presenta a Jon Marin, para que a su vez presente al grupo, no me van tan mal las cosas.”

Pero vayamos a lo importante: Los chicos de Recover se ganan hasta al más despistado de la sala desde el primer minuto, además de con su consumada labor instrumental y escénica, con un repertorio que, si lo sueño, no se puede ajustar más a mis gustos y entiendo que también entraría, cual suave y delicioso flan con nata, a cualquiera con un poco de paladar. A saber: Las más conocidas canciones de T-Rex (‘20th century boy’), Ted Nugent (‘Cat scratch fever’), Steppenwolf (‘Born to be wild’) y Kiss (‘Rock´N´Roll all nite’), delicatessen glammies como ‘Goodbye to Jane’ de Slade y ‘Action’ de Sweet, y joyas de ayer y de hoy tal que ‘Under my wheels’ –Alice Cooper-, ‘Only you can rock me’ –UFO- o ‘Living after midnight’ de J. Priest, por no desglosar todo el listado. El cual debes gozar tú la próxima vez que estas cinco fieras se vuelvan a subir a las tablas. ¿Necesitas un empujoncito más?: Cerraron el conciertazo con ‘Tie you mother down’ (Queen) y el tema que más me embauca de la carrera de Purple: ‘Hush’. ¿Gustas?

Jon Marin

The Bon Scott Band + Babylon Rockets

Madrid – Caracol – 21.11.09

Divertida velada la que ofrecieron los barceloneses Bon Scott Band, teloneados por sus compadres valencianos Babylon Rockets, protagonizando sendas descargas llenas de energía y Rock adusto. “Los chicos de Babilonia” calentaron el ambiente con un show de puro Rock setentero enraizado en guitarras ásperas y crujientes, dulces y cortantes, con esas tramas tan características que mostraban bandas como The Faces o los mismísimos Rolling Stones, y el inmortal ‘Brown sugar’, que devoraron sin ningún pudor nuestros protagonistas. Sudor y aplausos en la presentación de su debut discográfico. Rock’n’Roll fornido.

La impronta de la Bon Scott Band es de sobra conocida por estos pagos. Versiones camioneras de AC/DC, elaboradas a quemarropa, sin ningún tipo de complejos, como el güisqui segoviano. A las que vienen a sumar un álbum recién parido de reconocimiento y homenaje al Rock Duro estatal. Pues bien, este sábado de gloria donde el F.C. Barcelona se jugaba el tipo y el liderato contra los leones bilbaínos a la misma hora, nuestros héroes de la Ciudad Condal se desgañitaban en un aquelarre de alto voltaje, invocando las esencias de la corriente alterna/ corriente continua, que tanta satisfacciones nos ha regalado a lo largo de los años. De este modo, y desde los primeros compases, dejaron claro que aquello era una fiesta colectiva a la que estábamos invitados: ‘Hay poco Rock’n’Roll’ y ‘No hay tregua’ fueron toda una declaración de intenciones, antes de sumergirse en la vorágine de AC/DC y deslizarse a toda caña por la “Autopista al infierno” como un elefante en una cacharrería. ‘Hard as a rock’, ‘Back in black’, ‘TNT’, ‘Shoot to thrill’ y ‘Hell ain’t a bad place to be’ encendieron los ánimos y pusieron loco al público. Jordi Vázquez bramaba como un poseso y escupía ‘Dinero, dinero’ y ‘Sí señor, sí señor’ con el cuchillo entre los dientes, intercaladas por unas estupendas ‘Hell bells’ y ‘Sin city’. Juerga total con ‘Rock’n’Roll train’ y ‘Mueve tus caderas’, seguidas de ‘If you want blood’ y ‘You shook me all night long’, clásicos que resucitan a un muerto con su ritmo trepidante. Desmadre final con las sempiternas ‘Let there be Rock’ y ‘Highway to hell’, con Isma (el orondo guitarra solista que hace las veces de Angus Young) sacado a hombros por la puerta grande. Lo dicho, es solo Rock’n’Roll pero nos gusta (con pasión). Nada nuevo bajo el sol.

Fran Llorente