exKISSitos + KISS Fever Band


exKISSitos + KISS Fever Band
2º aniversario www.kissarmyspain.com
Madrid – Heineken – 05.02.11
Las dos bandas mezcladas, que no revueltas
Al hablar de la grandeza de KISS seguramente se pierda uno en un inefable mar de matices inexpresables. Sin embargo, los hechos pueden hacer más por demostrar nuestra admiración por el grupo de Rock and Roll más grande de la historia que mil palabras. Eso mismo debió pensar la Kiss Army española (con Javi Rueda y Fernando Martínez a la cabeza) que montó una increíble fiesta-tributo en una de las salas más prestigiosas de Madrid con dos de las bandas más fieles a sus homenajeados, y que además tienen largo camino recorrido en cuanto a bolos. 
El sorteo de la guitarra por parte de los responsables de Kiss Army Spain
Las puertas se abrieron a eso de las seis de la tarde (a las de la mañana hubiera ido Rita la churrera) para que fueran pasando los rockeros sin aglomeraciones de última hora. No hubo muchos que se acercaran en aquellas horas tan precoces, incluso la mayoría llegó a tiro hecho para ver la primera banda directamente. Una pena, pues a las siete se proyectó un concierto inédito de Kiss en España (en 1983). El vídeo se veía algo pixelado y el sonido no era el mejor ni de lejos, pero contribuyó a un preludio de la fiesta posterior. Tampoco íbamos a pedir la luna, ya que esas imágenes, seguramente, han cambiado unas cuantas veces de formato antes de ser emitidas en la sala Heineken. Terminada la proyección, aún quedaba tiempo para ver el merchandising, el puesto del mítico Mario Scasso –que vino expresamente a la cita desde Valencia con muchas de sus joyas rockeras- y el de la Kiss Army, donde había productos de ediciones limitadas. También se podían comprar papeletas para el sorteo de una guitarra como la que utilizó Paul Stanley en la gira ‘Rock the nations’. 
exKISSitos
A las ocho y poco de la noche, bastante puntuales, salía a las tablas el primer grupo de la noche, exKISSitos. Saltaron desde el primer momento a comerse la sala que, ahora sí, se veía con bastante más ambiente. Muy auténticos y con una gran puesta en escena (con explosiones y confeti incluidos) comenzaron con ‘Flaming youth’. Mike “Stanley” dio buena cuenta de lo aprendido que tiene su papel en el escenario posando como Paul y con un tono de voz bastante aproximado. Sin bajar la tensión rockera, empalmaron con la siguiente canción que no era otra que ‘Shout it out’ con un Fonsi “Simmons” demoledor. Antes de seguir con el tercer tema en discordia hubo muchas coñas en relación a cómo Paul Stanley habla en los conciertos y, claro, los fans que allí estábamos nos tronchamos. La siguiente canción fue un clásico, ‘Firehouse’, en el que Fonsi vaporizó fuego ayudándose de la mítica espada en llamas. Una imagen que vale más que mil palabras y que da cuenta del realismo y la destreza de aquella fiesta que exKISSitos nos ofrecieron. Antes de comenzar con ‘Rip it out’, Suso “Frehley” se marcó un solo tremendo rodeado de humo. Esto sería la presentación de una de las canciones de la carrera en solitario de Ace Frehley. Un detalle bastante bonito por su parte haber englobado esa canción en su set list.  Siguieron con canciones como ‘King of the night time world’, ‘Take me’, ‘Is that you’ (al término de este tema le cayó una liga al frontman), ‘All the way’ o ‘Modern day Delilah’ (tema del ultimo álbum). Llegando al final de su actuación, se guardaron (claramente) los mejores temazos, que supieron agradecer los kisseros: ‘Let me go Rock’n’Roll’, en la cual Fonsi “Simmons” vomitó sangre; ‘Black diamond’, que fue una de las canciones más esperadas de la actuación, y ‘Lick it up’, con mucho movimiento sensual por las bailarinas que subieron el termómetro en la tablas. Para acabar en catarsis eligieron el mítico ‘I was made for lovin’ you’, en el cual salió Sebas (P. Stanley de Kiss Fever Band) a cantar con ellos.
Mientras dábamos tiempo para cambios en el escenario, unos cuantos (muchos) salimos a echarnos un cigarrillo fuera de la sala. Aquello parecía la película ‘Gorilas en la niebla’ de la humareda que se formó.
KISS Fever Band
Con todos reunidos en la sala, comenzó su show Kiss Fever Band. La banda afincada en Madrid empezó con ‘Creatures of the night’ haciendo gala de una ejecución técnica bastante buena aunque escénicamente más parados que sus antecesores. Su sonido, la voz, las guitarras… sonaban  mejor, pero les faltó el espectáculo que pusieron exKISSitos. Siguieron con ‘Deuce’ y una muy esperada ‘Strutter’. Al finalizar este tema pidieron aplausos para Javi y Fernando por organizar una fiesta como esta. Siguieron con clásicos del principio de la carrera de Kiss como ‘Calling Dr. Love’, ‘God of thunder’, ‘I love it loud’ o ‘Love gun’. Incluso se permitieron tocar una rareza dentro de los temas de sus ídolos, ya que Kiss no suele tocar ‘Lady´s room’ en sus directos. Ellos la interpretaron de una forma espléndida con un Sebas “Stanley” impresionante, cuya voz nos deleitó a todos los asistentes, doy fe de ello. Para ir acabando, eligieron una de las canciones más afamadas y queridas por el público: ‘Detroit  Rock city’. Mike de Exkissitos salió a cantar con ellos y fue una auténtica salvajada, empezando por la calidad de la interpretación como por la locura de las tablas. Hasta salió Fonsi (Exkissitos) al público a hombros de un colaborador. Impresionante. Antes de acabar el concierto salieron los organizadores de la Kiss Army española a dar el premio al ganador del sorteo. Después salieron Exkissitos y, ya con ellos en el escenario junto a los miembros de Kiss Fever Band, y todo el desparrame montado allí, sólo quedaba una canción por tocar: ‘Rock`n`Roll all night’. Así se despidió la fiesta con decenas de personas entre músicos, organizadores e incluso público cantando a coro la legendaria oda al Rock.
                                                                                                                         Rodrigo Trigo

ARKGABRIEL + Templanza


Madrid – Kiss – 11.12.10
Siempre he dicho que no hace falta irse a la plaza de toros más grande para ver un buen concierto. La buena música también se puede encontrar en pequeñas salas y pubs, como es el caso de la sala Kiss.  
Templanza es una banda muy joven pero que promete muchísimo, presentaron tanto temas propios como versiones de otras bandas. Este fue el concierto de despedida de Toni, uno de los dos cantantes, que deja la banda para dedicarse por completo a su otro proyecto, Antártida.
A lo largo de una hora Templanza tocó temas como ‘Sueño eterno’, ‘Muerto en vida’, tema donde Luis (el otro cantante) demostró sus grandes cualidades, o ‘Hacia mi destino’, con la que cerraron. También hubo hueco para versiones como ‘Mi ciudad’ de Saratoga o ‘Nuevo mundo’ de Warcry.

Tras dar tiempo a Jota, el teclista, a prepararse de nuevo (ya que hacía doblete) les llegó el turno a Arkgabriel. Mostraron una notoria experiencia, los años que llevan juntos no han sido en vano, así como destacar la nueva energía que aportaban sus nuevos fichajes más jóvenes  y activos. El grupo presentaba bastantes temas nuevos, los cuales tienen intención de grabar en un futuro disco que seguro que estará a la altura de lo que todos esperamos. Tras una pequeña introducción, el grupo descarga con ‘Navegante’, en la que destaca el trabajo de los teclados. A continuación suena ‘Mundo de dolor’. Con el ambiente bastante animado, nos dedican una balada, ‘Aún estás ahí’, tema en el que subió a colaborar Toni de Templanza, demostrando buen rollo entre las dos bandas. A continuación tenemos otro medio tiempo con ‘Maniac’, enlazando con ‘Acróbata’. Con el público metido en el bolsillo, Arkgabriel demostró definitivamente su capacidad con ‘Siento’, muy buenos los cambios de ritmo, los estribillos y la interacción con el público. No os extrañe ver con el tiempo que esta canción se convierta en el estandarte de la banda. Un regalo: la parte central de ‘La historia interminable’; Juanky demostró aquí la gran capacidad que tiene en su voz. Tocaba ponerse un poco serios para ‘Con nombre de mujer’, canción que habla de la violencia de género. Este tema y el siguiente, ‘Una apuesta más’, son los únicos que hasta la fecha habíamos podido escuchar y, obviamente, la ejecución fue espectacular. Se notan las tablas y la experiencia. A pesar de muchos, la fiesta terminaba tras la potencia descargada en ‘Una apuesta más’, que enlazaron con ‘Mi último pecado’, dando fin a una velada que a muchos nos hubiera gustado que fuera más larga.
Os animo a ver a estos grupos que se mueven a otros niveles pero que no tienen nada que envidiar a otros supuestamente más grandes. Seguramente estas dos bandas den mucho más que hablar de aquí a un tiempo.
Luis García Pascua
(La Crítica Musical – www.lacriticamusical.com)

TOPO


Madrid – Heineken – 14.01.11
Más de 23 años después de la grabación de su anterior trabajo en directo (‘Mis amigos están vivos’) los Topo han repetido experiencia. La legendaria banda madrileña quería aprovechar el tirón de la presentación de su último disco en estudio, ‘Prohibido mirar atrás’, para registrar el evento en DVD y, de paso, animar a sus fans a acompañarles en una fiesta antológica. No quedaba otra que acudir para estar presente en un recital histórico a la espera de agradables sorpresas en forma de invitados de lujo. 

Topo forma parte de ese elenco de bandas que, desde sus inicios, cautivaron a chicos de barrio con sus himnos urbanos. Con la bandera del Rock y alejados de etiquetas, engancharon al público ecléctico, al más roquero o a los que crecimos en la periferia de las grandes ciudades abrazando la contundencia del Heavy Metal y tendencias musicales afines. 32 años después del nacimiento del grupo, José Luis Jiménez y Lele Laína siguen empeñados en subirse a los escenarios, porque reciben el calor de sus viejos amigos y el aprecio de generaciones más jóvenes que bucean en las raíces del Rock urbanita que escuchaban sus padres o hermanos mayores. El prestigioso guitarrista Luis Cruz, que ya había grabado dos discos con Topo en los ochenta, y el percusionista Miguel Bullido completaron la formación base del concierto.
La fiesta la abrió Les Vivo, precisamente un trío en el que forman los vástagos de Jiménez y Laína (batería uno, voz y guitarra el otro). El grupo tocó alrededor de media hora de Rock contundente y bien ejecutado observado con curiosidad por el público que iba poblando la sala. Topo apareció con naturalidad al escenario recordándonos esa bonita y utópica historia de ‘Ciudad de músicos’. No faltaron la mayoría de los temas clásicos como ‘Vallecas 1996’, ‘El Blues del dandy’ o ‘Cantante urbano’. Tampoco echamos en falta ‘Marea negra’ o ‘Los chicos están mal’, dos símbolos de rebeldía que siguen vigentes en la segunda década de nuestro siglo. J. L. Jiménez derrochó pasión en el manejo de su bajo y la entonación de las canciones. Siempre estuvo bien acompañado por la sobriedad y saber estar de Lele (guitarra y voces) y el excelente apoyo escénico de L. Cruz. Bajo el telón luminoso de imágenes con el logotipo de la banda y otros motivos, los Topo no eludieron la primera etapa de Asfalto, plagada de himnos esperados por el público como ‘Ser urbano’, ‘Días de escuela’ o ‘Rocinante’. Y es que José Luis y Lele presumen con orgullo del legado dejado por el primer trabajo de la mítica banda que abandonaron prematuramente para fundar Topo. El primer gran invitado fue un ex miembro del grupo, el actual batería de Burning: Cacho Casal, quien demostró que no ha perdido pegada con el paso de los años. Pero la gran sorpresa de la fiesta fue la presencia de Carlos de Castro (Barón Rojo) en el blues ‘Trae contigo tu amor’. Tampoco se perdió el evento Miguel Oñate, otro ex Asfalto que irrumpió en el escenario con espíritu festivo, vestido con una llamativa chaqueta amarilla y una corbata sin terminar de ajustar. Tras dos nuevas referencias a temas de Asfalto, llegó el fin de fiesta esperado por todos. Los músicos invitados y los miembros de la banda telonera participaron enfervorizados en la enésima versión de ‘Mis amigos dónde estarán’. Los estudiosos de Topo echaban en falta algunas canciones de los discos más antiguos, mientras que otros agradecían la generosidad de Jiménez y Laína al incluir en el repertorio algunos clásicos de Asfalto. Pero todos salíamos de la sala con muy buen sabor de boca.
Javier del Valle

Concurso TAF


Final de la tercera edición del Concurso de directo de TAF
Móstoles (Madrid) – Sala Joaquín Sabina – 27.11.10

La tercera edición del concurso de TAF ha dado cabida a 150 grupos de música y en ella TAF regaló a los grupos un DVD con la grabación de cada una de sus actuaciones con el objetivo de poder aprovecharlo como una herramienta didáctica (para que los grupos puedan juzgarse) y como material promocional. En cuanto a estilos musicales se refiere, la mayoría de los grupos inscritos han sido de Rock y Metal pero también ha habido grupos de Pop, Punk, Funk, sin faltar los de Fusión e incluso Jazz y Blues.
Los ganadores de la gran final que se celebró esta noche fueron:
1º.- Boogie Van (Guipúzcoa – Rock) quien se llevo 6.000 € en horas de estudio de grabación en TAF Studios más 300 copias del CD, diseño del libreto y evento de presentación del disco. 2º.- Carmine (Málaga – Rock) quien tendrá que elegir entre un cheque por valor de 3.000 € en instrumentos o 3000 € en horas de estudio de grabación.
3º.- Calle Palma (Madrid – Funky Fusión), premio de 1.500 € en horas de estudio de grabación. Junto a los tres grupos ganadores, los semifinalistas también fueron The Cool Ones (Madrid – Blues Rock) y la velada la cerró por todo lo alto, como grupo invitado, los legendarios Tako de Zaragoza, que aprovecharon para presentar algunos temas de su nuevo disco ‘El taller de los caprichos’.
Se respiró mucha solidaridad entre los grupos; incluso bandas que no habían llegado a la final, estuvieron en la sala apoyando a los que estaban arriba del escenario. Una noche llena de emoción.

ARION + ZINKIN’ PRIM


ARION + ZINKIN’ PRIM
Alcorcón (Madrid) – LocalRock Sur – 11.12.10

Estamos abonados a Zinkin’ Prim y hacía tiempo que no veíamos un partido de ellos. Este lo jugaba en casa y la goleada se produjo con rapidez en un encuentro de reducido tiempo en el que no había rival sino amigos. Comenzaron con el himno del equipo, su canción homónima, para seguir con el mío propio, ‘La culpa fue de Adán’, tema en el que fui invitado a colaborar en los coros cuando se grabó para el disco ‘Mundo cucaracha’. Por problemas laborales, el responsable habitual de las incursiones por banda hasta el área, Pedro Vela, no pudo jugar hoy, así que su puesto lo ocupó con maestría y solvencia sobrada Ángel Funes. (¿Alguien se acuerda de Venganza con Silver de Muro y Fernando de Obús?). Tras ‘El rastro del amor’, llegan dos versiones que, fundidas, funcionan muy bien: ‘El progreso’ y ‘Sr. Troncoso’. ¡Qué gran tema el de Triana y cómo lo siente Carlos Almendro! Era la primera vez que veía sobre el terreno a Enrique Onandía, un canterano que volvía a la alineación titular (fue el primer bajista de Zinkin’), y su acoplamiento con el eficiente Paco Díaz –batería- fue bueno. El emotivo ‘Recuérdame’ y ‘El fin no justifica los medios’ arrancan un aplauso más al partidazo, breve, que acaban de realizar.
Arion presentaba también como local su primer disco ‘Tierra por andar’, ya que el grupo lo ha grabado en los estudios de este mismo lugar. Primero el ‘Ritual’ y a poner la ‘Voz en el viento’ antes de ‘Llorar por ti’. El sonido inicial les jugó malas pasadas pero, poco a poco, el equipo de seis fue desarrollando su estrategia sobre el campo, se asentó y emuló a Bon Jovi con ‘Runaway’ a dos tonos, los vocales de Álex y Susana. La afición, aunque no llenó el estadio, se fue volcando y el grupo continuó con el objetivo a conseguir: Interpretar los doce temas que componen el CD, desde ‘No lo puedo entender’ a ‘Quisiera volar’ pasando por ‘Mentiras’ e ‘Y comprobarás’, para dar cuenta de que su táctica va desde un lado sencillo del Rock al Metal más recalcitrante, sin olvidar el Hard comercial, dando valor no sólo a las voces, sino también a los teclados y los solos de guitarra. En el tema ‘Tierra por andar’ el árbitro permitió un cambio y Carlos Almendro de ZP (perdona, amigo, que escriba las putas siglas) lo interpretó junto a Susy. Si hablaba de variaciones de sistema, aquí está el ejemplo con las otras dos versiones que tocaron: ‘I want out’ de Helloween y ‘La noche es…’ de Tahúres Zurdos o, si lo preferís, la adaptación del ‘Because the night’ de Patty Smith. Hubo partido incluso hasta en la prórroga solicitada por el respetable. Para acabar, algo personal: Muchas gracias a Álex por sus cariñosas palabras, a mitad del show, hacia esta revista y su humilde director.
Jon Marin
Fotos: Cihuatl Zúñiga

BLACK ROCK


BLACK ROCK
Madrid – Excalibur – 22.10.10
foto: Fran Llorente

Noche de presentaciones y puesta de largo para Black Rock, ‘Todo al negro’, en la sala Excalibur, con guapa vocalista al frente, y los pucelanos Melquart abriendo fuego como animosos teloneros en una velada con mucho Metal entre manos. Grata sorpresa fue contemplar a Fran Soler como contramaestre a las seis cuerdas, un guitarrista con galones, sinónimo de solvencia, para una banda que bebe de diversas fuentes y que tendrá que ir puliéndose en una senda nada fácil, a juzgar cómo está el panorama para las bandas de este cariz. A Bárbara Negro se la ve muy suelta sobre las tablas proyectando ese chorro de voz que posee. La concurrencia disfrutó con temas como ‘Príncipe del vacío’, ‘En mi cama’, ‘Funeral’, ‘Esclavo del Rock’ y la baladita ‘Libertad’, si bien lo mejor vino al final con la versión del ‘Out in the fields’ de Gary Moore y los fogosos bises: ‘Fugitivo’ (con Julio Dávila de Mr. Rock como invitado de lujo) y ‘Carne palpitante’, una canción muy sexy que animó al personal y subió unos grados la temperatura de la sala. 
                                                                             Fran Llorente

CICLÓN


CICLÓN
Madrid – Excalibur - 19.11.10

Ciclón no miente y como un ídem salieron los cuatro componentes a comerse el templo del Metal madrileño, aunque al principio el sonido no terminaba de acoplarse. Ciclón no engaña, lo suyo es puro Heavy inspirado en los ochenta y con esa coordenada el grupo nos presentó los cuatro temas que componen su nuevo EP ‘Perdidos en el tiempo’, canción-título con la que rompieron el hielo. A continuación sonó ‘Criaturas de la noche’, más tarde ‘Salvaje’ y ‘Matar por matar’. Entrelazadas cayeron ‘Palabras de acero’, ‘Rock and Roll’ y ‘Caballeros del Rock’. Puños y cuernos al aire, se respira a cuero en el ambiente y un clásico, un lema, para cerrar este breve concierto: ‘Resistiré’ de Baron Rojo. Ciclón ya lo hace defendiendo el True Metal.
J. M.

Thirteen


Thirteen
Madrid – Taboo – 07.12.10

Los chicos de Thirteen no parecen supersticiosos, si tenemos en cuenta la traducción al castellano de su nombre (13) y que osaron presentarse por segunda vez en Madrid en medio de un puente larguísimo. Y no causaron mala impresión, ya que el público (unas cien personas) observó con atención los movimientos de la vocalista Olaya y sus chicos sobre el escenario. Esta banda abandera la nueva hornada de artistas que eligen el inglés como medio de expresión. Con una buena puesta en escena, el color negro del uniforme de  los cuatro instrumentistas (compuesto de camisetas negras y faldas de aikido) contrastaba con ropa clara y desenfadada de su cantante. Se movieron bastante sobre el escenario y se manejaron con soltura en un abanico amplio de estilos (Rock Alternativo, Metal, Progresivo, toques de AOR) e incluso se atrevieron a realizar una versión del tema de Slipknot ‘Duality’. El sonido embarullado de las primeras canciones mejoró durante el concierto, si bien hasta los últimos temas no se apreciaron con demasiada nitidez los arreglos electrónicos de Rafa. Tienen mimbres para hacer un buen trabajo y realizar dignas presentaciones en directo, pero deberían limar algunos aspectos en cuanto a la continuidad de los shows (menos pausas entre los temas) y plantearse que la complicidad con el público es fundamental en un mercado lleno de competencia.
Javier del Valle

DESASTRE + Quemadura


DESASTRE + Quemadura
Madrid – Gruta 77 – 26.11.10

Concierto para mover bien el cuerpo. Ya entrada la noche, pero justo en la hora que indicaba el cartel, empezaron los Quemadura, unos chicos que la última vez que pasaron por aquí eran cuatro y ahora sólo son tres, lo que no impidió que dieran un gran espectáculo. Recomendado verles en concierto.
A eso de las doce y mucho subieron los Desastre, que consiguieron que lo que parecía un garito lleno, en cuestión de segundos se convirtiera en un garito reventando. Primera canción y la gente no paraba de botar, y así durante todo el concierto manteniendo la línea de fiesta que llevan siempre encima estos chicos, y más con los temas de su última obra ‘Callejón Desastre’. Buena noche con dos buenas bandas que no me importaría volver a repetir.
Juan A. Feito

 
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